Marc Chagall. degno di essere

Il giorno in cui nacque quest'uomo, ci fu un enorme incendio nella sua città natale e la gente, salvando sua madre con un bambino non ancora nato, la portò sdraiata a letto da un rifugio all'altro. Molti interpreti attribuiscono a questo evento il fatto che, divenuto adulto, fosse così desideroso di cambiare posto. Il simbolo di questo fuoco era presente nei suoi dipinti sotto forma di un gallo rosso. Quest'uomo era il famoso pittore Marc Chagall, che visse per quasi 100 anni, creò un numero enorme di opere di pittura, scultura, ceramica, creazioni di mosaici. Ha anche illustrato opere, realizzato vetrate colorate e scritto persino poesie. Sono diversi i momenti poco conosciuti al grande pubblico legati alla sua vita e alla sua opera.

Polemica sul luogo di nascita

Marc Chagall, il cui vero nome è Moishe Segal, è nato il primo dei 10 figli nati da Feiga e Khatskel Chagall, che erano cugini e fratelli. La città natale di Marco per lungo tempo fu considerata l'insediamento di Liozino. Tuttavia, i biografi dell'artista sono stati in grado di dimostrare che vedeva il mondo alla periferia di Vitebsk, chiamata Peskovatika.

Nugget dalla provincia

Si presume che il talento dell'artista sia stato trasmesso al giovane Moishe Segal dal bisnonno Chaim, un tempo un pittore ebreo piuttosto famoso che dipingeva sinagoghe. Il giovane artista ha padroneggiato le basi delle belle arti presso la scuola d'arte del maestro di Vitebsk Yudel Pan. Questa scienza è andata a lui per il futuro. Raggiunta la maggiore età, il giovane, prendendo i suoi lavori, si recò nella capitale del paese, San Pietroburgo, e con loro impressionò così tanto i membri del comitato di selezione che fu accettato immediatamente al 3 ° anno della scuola superiore. Scuola di disegno.

Il primo modello dell'artista

Una vita modesta in una famiglia numerosa non permetteva a Chagall di pagare per i servizi di modella, quindi la prima di loro fu la sua amante Thea Brahman, figlia di un medico locale, Wolf Brahman. Rendendosi conto che l'aspirante artista non era in grado di pagare i suoi servizi, posò gratuitamente per Chagall. A proposito, ha fatto anche un altro favore a Mark: gli ha presentato una ragazza che poi è diventata sua moglie.

Chagall - rivoluzionario e commissario

La nuova vita che arrivò dopo le due rivoluzioni del 1917 portò il giovane artista sulla cresta dell'onda. Pieno di idee per la trasformazione dell'arte, ritornò nella sua terra natale come commissario provinciale autorizzato per le arti. Il mandato gli è stato conferito personalmente dal commissario del popolo Lunacarskij. Il nuovo commissario nominato si è messo attivamente al lavoro. Già alla fine di gennaio 1919, su suo suggerimento, fu aperta a Vitebsk una scuola d'arte, che egli stesso diresse per qualche tempo. Ha inoltre emesso numerosi decreti a livello provinciale riguardanti lo sviluppo dell'arte nella regione di Vitebsk.

La previsione della zingara si avvera

C'è la convinzione che anche durante l'infanzia, una zingara avesse predetto al futuro artista una lunga vita, piena di eventi, tre matrimoni e la morte durante la fuga. Questa previsione si è avverata esattamente. L'artista è stato sposato tre volte. La sua prima moglie fu Bella Rosenfeld, alla quale Chagall fu presentato dalla sua amante e prima modella Thea Brahman. Il maestro visse con Bella per 29 anni (dal 1915 al 1944), finché lei morì per avvelenamento del sangue. A proposito, all'inizio la ragazza ha anche interpretato il ruolo di modella.

La moglie successiva era la figlia dell'ex console britannico negli Stati Uniti, Virginia McNeill-Haggard. A quel tempo, era già divorziata da un artista irlandese. Il secondo matrimonio non durò a lungo e si concluse con la partenza della moglie per un nuovo amante insieme al figlio comune. Tuttavia, la solitudine di Chagall non durò a lungo e nel 1952 si sposò una terza volta, già con la figlia del produttore Lazar Brodsky, Valentina, affettuosamente chiamata Mark Vava.

Sculture e ceramiche

Marc Chagall aveva un enorme potenziale creativo. Insieme alla pittura, era seriamente impegnato nella ceramica e nella scultura in pietra. L'ultimo tipo della sua opera è poco conosciuta dal grande pubblico, sebbene esistano circa un centinaio di opere in questa direzione. La scultura in pietra lo affascinò nel 1949 durante la sua residenza a Vence, sulla Costa Azzurra francese. Poi rimase affascinato da vari tipi di pietre e decise di dedicarsi all'intaglio. Le sue creazioni risuonano con storie bibliche, mostrano la relazione tra le metà forti e belle dell'umanità.

opera di vetro colorato

Negli anni '60 i maestri rimasero affascinati dalle arti monumentali, in particolare dalle vetrate e dai mosaici. Ben presto ricevette l'ordine dal governo israeliano di creare un pannello a mosaico sul palazzo del parlamento a Gerusalemme. L'opera fu da lui completata con successo, dopodiché seguirono tutta una serie di ordini simili per decorare i templi religiosi. In totale, il maestro completò creazioni simili, diventando l'unico artista a progettare edifici religiosi contemporaneamente in diverse denominazioni: nelle chiese luterane, nelle chiese cattoliche e nelle sinagoghe ebraiche.

Valutazione straordinaria

Sorprendentemente, esiste un indicatore della popolarità dei dipinti rubati. Le opere di Chagall occupano la terza posizione, cedendo la leadership solo a Pablo Picasso e Juan Mirò. Al momento, tra quelle rubate ci sono circa 500 creazioni del maestro.

...Le ginniche, le trecce lunghe, gli abiti di pizzo, i cappellini. La bellezza chiama, attira. Voglio toccare una guancia liscia da ragazza, abbracciare dolcemente una vita sottile.

Calmati, tintinnio come un martello su un'incudine, cuore pazzo! Calmati, perché anche così Moishe Segal è timido nelle relazioni amorose.

Invano Nina di Liozno, come per caso, si trovava sempre sulla strada di Moishe, che si dirigeva alla collina di San Giorgio per scrivere schizzi.

E Anyuta sospirò. Di notte, sono vicini su una panchina e quindi vuoi toccare la mano della ragazza. Ed è chiaro che ci pensa anche la bellezza, ma il suo corpo, intenerito, estraneo, strappato dal desiderio, è costretto e immobile. Anyuta baciò Moisha stessa. E quasi perse conoscenza, la notte divenne improvvisamente abbagliante, luminosa, scintillante.

Ora trova divertente e imbarazzante ricordare tutto questo. Dietro la tenda tremola la figura di Thea Brahman, la ragazza sta preparando la cena. E a volte si avvicina a Moishe sdraiato sul divano per baciarlo. Non è più imbarazzato. E Thea non conosce affatto la vergogna. Lei, avendo sentito che era difficile trovare una modella, si è offerta di posare per la sua foto. Nudo!

Il sangue le pulsava nelle tempie mentre Thea si toglieva i vestiti e si sdraiava sul divano. È stato facile lavorare con una modella così bella e giovane, i tratti hanno rapidamente coperto la tela. Il lavoro era quasi terminato durante il precedente viaggio a Vitebsk. Il corpo di una ragazza un po' pesante, ma molto aggraziato, con fianchi larghi e pieni, una pancia rotonda e un seno piccolo, è scritto nei toni del rosa e del rosso. Tenerezza e desiderio: sono proprio questi colori, caldi, affettuosi.

Il padre di Tein, un noto medico di Vitebsk, quasi perse la parola quando vide sua figlia nuda sul divano, dove di solito visitava i pazienti. Thea è testarda, ribelle. Ha detto che voleva posare, e avrebbe posato, e avrebbe lasciato che papà non interferisse con il lavoro dell'artista ...

... - La cena è pronta, Moishe!

Casa benedetta. Bellissima Vitebsk! L'amata città è diventata particolarmente costosa dopo San Pietroburgo.

… È difficile trovare la tua strada. Difficile. Male.

La Neva rotola ondate di freddo. Case lussuose e strade larghe sono indifferenti a Moishe. Le vetrine dei negozi di alimentari invitano, ma in tasca non avrai nemmeno dieci centesimi per zrazy. Non sono rimasti soldi. Affatto. Suo padre gli diede con sé solo ventisette rubli. Come al solito li ho buttati a terra, ho dovuto strisciare di nuovo nella polvere, raccogliendo monete e banconote. I soldi di papà si sono sciolti velocemente, troppo velocemente. È positivo che Moisha sia stata ammessa gratuitamente alla scuola della Società per l'incoraggiamento delle arti e si sia immediatamente iscritta al terzo anno. Le lezioni a scuola si alternano a richieste umilianti agli avventori. Ma i benefici non sono ancora sufficienti. Affittare un appartamento è un lusso insostenibile. La notte odora di paglia marcia e di cipolle. Il letto deve essere condiviso con qualche lavoratore perennemente ubriaco. Sembra capire: Moishe viene da un altro test. E premuto con attenzione contro il muro. Ma il letto è stretto. Uno spirito maschile spesso e pesante interferisce con il sonno.

“…e ancora non capisco perché te ne sei andato?” Avrei studiato alla scuola di Yehuda Pan. Cosa c'è di male? - Thea passò delicatamente tra i capelli di Moishe. E non saremmo separati.

Lui scosse la testa.

- No, cosa sei! Sicuramente non potevo restare lì.

- Ma perché? Hai fatto progressi! Il signor Peng era contento. Feiga-Ita mi ha detto che ti ha addirittura liberato dal compenso.

Moishe annuì: infatti, mi ha liberato. Vedendo il suo schizzo, dipinto in toni viola, Yehuda Peng si strappò a lungo la barba e poi disse emozionato:

- Molto bene. Mi chiedo quanto sia bello. Non puoi più darmi i soldi per la retta. Lavoro! Lavora di più!

L'insegnante ha riconosciuto il suo diritto di usare qualsiasi vernice. Ma non poteva accettare la cosa principale. Non capiva che fosse possibile vedere il mondo in questo modo. Persone, natura. Moishe lo sentì intuitivamente e quindi disegnò ciò che Pan avrebbe voluto. "Leggere la Torah", "L'interprete del Talmud", "Il vecchio nello yarmulke". Era vicino a un insegnante che parlava solo yiddish. Ma Peng stava ridendo dell'angelo che si librava nel cielo notturno. E questi sono i suoi eterni compiti noiosi: teste di gesso, nature morte.

"Sono stanco di disegnare il vecchio Voltaire", sorrise Moishe. - Il suo naso sui miei lavori è sempre piegato di lato per qualche motivo. E non potevo sopportare due mesi alla scuola di Pan. Ho preso tutto quello che potevano darmi. E continuò.

Thea aggrottò le sopracciglia sottili ed esclamò con rabbia:

È Avigdor! Mi ha rubato! Come posso detestarlo! Capisco che dovrei essergli grato. Ci ha presentato. Ma a volte mi spavento quando lo guardo!

"Mia cara Thea", pensò Moishe, spingendo via il piatto vuoto. “Non capisci quanto fossi orgoglioso di questa conoscenza. Avigdor mi ha guardato in modo così condiscendente quando abbiamo studiato in palestra. Abbiamo anche litigato! Poi si è trasferito in una scuola commerciale. Naturalmente, il figlio di genitori ricchi non dovrebbe sedersi alla scrivania di una semplice palestra cittadina! E poi, quando ho iniziato a fare progressi con Pan, ha iniziato a portare con sé il mio album da disegno. E continuava a dire: lavora con me, ti pagherò. E non ho lavorato con lui per soldi. Volevo essere amico di Avigdor. E quanto mi è piaciuto visitare la sua dacia! Non sono più solo un mendicante di Pokrovskaya Street, ho una ricca conoscenza. E nientemeno che Avigdor mi ha consigliato di andare a San Pietroburgo. Come potevo sapere che c'erano altre scuole! Siamo partiti insieme. Ma non appena abbiamo lasciato Vitebsk, l’abisso che ci separava è diventato ancora più profondo. Lui ha bevuto champagne e io ho cercato una crosta di pane. Ha parlato di annoiarsi e di non sapere come divertirsi. Ed ero felice. Anche la fame eterna non mi ha impedito di rallegrarmi di come la mia anima comincia a vivere sulla tela.

Thea si alzò da tavola e cominciò a togliere i piatti. Il suo grasso cane bianco strillava offeso: nessuno pensava nemmeno di offrirle un gustoso boccone.

"Sono irrequieta," singhiozzò la ragazza. – Penso continuamente, come stai, dove sei. Agli ebrei non è permesso vivere lì.

"Calmati", Moishe sorrise allegramente. - Adesso va tutto bene. L'avvocato Goldberg mi ha ingaggiato come suo lacchè. Gli avvocati possono mantenere la servitù ebraica. Ma sai, quando non avevo quei documenti, non mi importava davvero. Non è poi così male in prigione. Si nutrono lì! E ladri e prostitute mi trattano con rispetto.

Thea scosse la testa con rimprovero ed esclamò:

- Dio! Perché sei così testardo! Moishe, penso che ti piaccia vivere così. Ti piace questa eterna povertà, fame. Ritorno! Chiedo. Ti scongiuro. Torna a Vitebsk!

"E cosa farò qui?" Lavori come ritoccatore? Cara Thea, stavo morendo in questo atelier. Quanto era noioso nascondere segni di butteratura e rughe. Questo può farti impazzire. E poi, sento, lo so per certo: diventerò un bravo artista. Vedrai!

Un'espressione scettica apparve sul bel viso della ragazza. Anche Feiga-Ita guardò Moishe, ascoltando le sue storie. E anche le sopracciglia del padre si alzarono perplesse, incredule.

Nessuno crede nel successo.

E lui verrà. Un raggio di speranza riscalda sempre l'anima di Moishe. “Sii paziente”, sussurrano di notte gli angeli, squarciando il cielo per comunicare segretamente con lui. - Sii paziente e lavora. Cerca la tua strada. Ascolta solo il tuo cuore."

Bisogna fidarsi degli angeli. Ma dov'è lui, la sua strada? Per pura testardaggine, Moishe non voleva ammettere di essere annoiato alla scuola della Società per l'incoraggiamento delle arti tanto quanto si annoiava a Pan. Puoi sopportare qualsiasi cosa. Giusto per sapere che sei sulla strada giusta.

Ma troverà la sua strada. Sanguinerà le gambe, lo sputerà nella Neva, dalla quale odora sempre di umidità, polmoni deboli, si trasformerà in uno scheletro ricoperto di pelle. Ma troverà questa strada! L'unico vero modo...

«Sdraiati per un po'», chiese Thea. Mi cambio e andiamo a fare una passeggiata. A proposito, hai un bel vestito.

Moishe andò nella stanza accanto e si fermò davanti a un grande specchio incorniciato da un pizzo di metallo forgiato.

Il costume è davvero bello. Mamma, mamma, cosa farebbe senza di lei. Ha piegato i suoi penny. Risparmiare, girare come uno scoiattolo su una ruota, sforzarsi al supermercato per comprare dell'ottimo panno inglese nero. E vai dal miglior sarto della città.

Bella Rosenfeld era l'ottava figlia di una famiglia ebrea ortodossa. I suoi genitori gestivano una gioielleria ed erano piuttosto ricchi. Il padre era costantemente immerso nella Torah, la madre arguta e pratica era impegnata negli affari commerciali. Nonostante lo stile di vita patriarcale della famiglia Rosenfeld, le loro opinioni erano sufficientemente ampie da dare a Bella l'opportunità di ricevere un'istruzione secolare. Bella ha studiato a Mosca ai corsi femminili dello storico V.I. Guerrier, era interessato alla letteratura, al teatro.

Bella Rosenfeld - moglie di Marc Chagall

Nel 1909, mentre visitava la sua amica Thea Brahman, Bella incontrò il povero giovane artista Moishe Sehgal. Riflessivo, costantemente immerso nella pittura, che considerava il lavoro della sua vita, non riconosciuto da nessuno, Moishe provocava sconcerto e pietà tra coloro che lo circondavano.

Bella vedeva in lui talento e forza d'animo, credeva in lui anche allora, credeva in lui per tutta la vita. In seguito scrisse: "Per molti anni il suo amore ha illuminato tutto ciò che ho fatto". Il 25 luglio 1915 si sposarono. Bella è diventata la prima moglie e musa ispiratrice di Marc Chagall.

Il tema dell'amore nell'opera di Chagall è invariabilmente associato all'immagine di Bella. Dalle tele di tutti i periodi del suo lavoro, compreso l'ultimo (dopo la morte di Bella), i suoi occhi neri sporgenti ci guardano. I suoi lineamenti sono riconoscibili nei volti di quasi tutte le donne che raffigura. ("Blue Lovers" 1914, "Pink Lovers" 1916, "Grey Lovers" 1917, "Acrobat" 1930) Il motivo del volo, dell'impennata, della separazione dalla realtà, caratteristico della pittura di Chagall, è spesso associato al tema dell'amore. Spesso l'amore sulle tele di Chagall è il loro volo congiunto con Bella. (“Compleanno” 1915, “Sopra la città” 1914-1918)

Un motivo simile, caratteristico dell'opera di Marc Chagall, come un matrimonio, rivela probabilmente in modo più completo l'atteggiamento dell'artista nei confronti di sua moglie. Nell'opera di Chagall, la realtà è invariabilmente fusa con il mondo mistico, motivo per cui le situazioni archetipiche - morte, nascita, matrimonio - sono di particolare importanza per l'artista.

M.Chagall. "Bella con i guanti bianchi", 1915

La figura della sposa - una donna dai capelli neri in abito bianco - è sempre ariosa e senza peso, nei suoi profondi occhi neri - coinvolgimento nel segreto dell'universo. Questa è un'immagine della femminilità realizzata, una futura moglie e madre. ("Matrimonio" 1918, "Sposi sulla Torre Eiffel" 1939, "L'artista su Vitebsk" 1982-1983, "L'artista e la sua sposa", 1980, "Luci del matrimonio" 1945)

Anche l'immagine mitopoietica della sua nativa Vitebsk era impensabile per Chagall senza Bella. L'artista ha trascorso gran parte della sua vita in una terra straniera, la sua città natale è cambiata in modo irriconoscibile nel tempo. Tuttavia, la Vitebsk di Chagall esisteva non solo nella sua anima, ma anche nell'anima di Bella.

"Compleanno", 1915, New York, Museum of Modern Art

"Oggi è il tuo compleanno! Fermati, non muoverti... Tenevo ancora i fiori... Ti sei buttata sulla tela, essa, poverina, tremava sotto la tua mano. I pennelli erano immersi nella vernice. Spruzzi rossi, blu, bianchi, neri sparsi. Mi hai fatto girare in un vortice di colori. E all'improvviso si sollevò da terra e si spinse via con il piede, come se fossi angusto in una piccola stanza ... Si allungò, si alzò e fluttuò sotto il soffitto. Gettò indietro la testa e girò la mia verso di lui. Qui mi ha toccato l'orecchio con le labbra e ha sussurrato ... E ora entrambi, all'unisono, ci alziamo lentamente nella stanza decorata, voliamo su. Vogliamo essere liberi, attraverso i vetri delle finestre. C'è un cielo azzurro, le nuvole ci chiamano."

Bella Chagall

La loro comune patria perduta per sempre era il loro comune e caro segreto, il mondo dei loro sogni. L'immagine di una città pre-rivoluzionaria in Bielorussia è esposta non solo nei dipinti di Mark, ma anche nel libro di memorie di Bella Chagall "Burning Lights".

La traduzione russa del libro è stata realizzata non dall'originale scritto in yiddish, ma dalla trascrizione francese, ma ciò non riduce minimamente il valore artistico del testo. Mark ha scritto una postfazione per questo libro e ha realizzato delle illustrazioni. "Burning Fires" è un'opera profondamente lirica intrisa di nostalgia. Come le memorie di Marc Chagall "La mia vita", aiuta a vivere profondamente l'opera pittorica del grande maestro.

Meret Meyer

Marc Chagall nasce a Vitebsk, una piccola cittadina bielorussa situata alla confluenza dei fiumi Vitba e Dvina, il 7 luglio 1887, da una famiglia ebrea. In questa città, come in molte altre città bielorusse, i residenti di origine ebraica avevano diritto alla cittadinanza solo a condizione del controllo sulle loro attività professionali. La casa di Chagall era in uno dei sobborghi della città. Qualche anno dopo, il padre acquista per la famiglia (Mark è il maggiore di nove figli) una modesta casa di mattoni e altre tre piccole di legno nel suo cortile sulla riva destra della Dvina, non lontano dalla stazione e dalla Ilyinsky di legno. chiesa del XVII secolo.

Per sette o otto anni, Chagall frequentò un cheder (scuola ebraica elementare). Prima di proseguire gli studi in una scuola ufficiale di lingua russa, prende lezioni di canto e violino e aiuta anche il cantore nella sinagoga.

Nel 1906, dopo essersi diplomato, Chagall entrò nella scuola di Yehuda Pan, artista di scene di genere e ritratti nello stile dei Salons del 1900. Il giovane artista apprende con successo la sua prima lezione di realismo, ma il suo pennello diventa subito più libero e le sue scelte cromatiche più ardite. Per un breve periodo (due mesi), Chagall, senza molta gioia, impara il mestiere di ritoccatore dal fotografo Meshchaninov. Una profonda amicizia lo lega a Victor Mekler, che proviene da una ricca famiglia ebrea, uno degli studenti di Pan.

Nell'inverno 1906-1907 partono insieme per San Pietroburgo, dove la vita si rivela estremamente difficile e gli alloggi a prezzi accessibili sono miserabili. Per ottenere un permesso di soggiorno permanente a San Pietroburgo, gli ebrei dovevano avere un permesso di soggiorno, concesso esclusivamente agli accademici, ai loro servitori, agli artigiani e agli agenti dei commercianti delle province. Pertanto, il padre di Chagall dovette mettersi d'accordo per la prima volta con un commerciante. Su consiglio di Pan, Chagall ottiene nuovamente un lavoro come ritoccatore per il fotografo Ioffe. Quindi, per prolungare il suo permesso di soggiorno, prova a dipingere cartelli, ma questa idea della sua impresa non ha successo. Alla fine, il filantropo e avvocato Goldberg prende Chagall sotto la sua ala protettrice, come se lo assumesse come servitore. Ciò consente a Chagall di trovare il tempo per cercare una scuola d'arte. Viene in una scuola fondata dalla Società Imperiale per l'Incoraggiamento delle Arti e guidata dall'artista Nicholas Roerich, che offre ai suoi studenti completa libertà artistica.

Le opere del giovane artista vengono notate a scuola e vengono ricompensate con un piccolo stipendio. Roerich chiede persino per lui il rinvio della coscrizione nell'esercito e, successivamente, il suo rilascio dal servizio militare. Nel luglio 1908, le critiche di altri insegnanti provocano l'improvviso abbandono della scuola di Chagall. Da diversi mesi lavora presso la scuola privata di Seidenberg, pittore di scene di genere della storia russa influenzato da Repin. Chagall, la cui evoluzione come artista è segnata dall'insegnamento accademico in una scuola meno liberale di quella della Società Imperiale, crea opere naturalistiche, ma l'ammirazione di Levitan per Levitan è evidente nei suoi paesaggi e persino nelle sue immagini di interni - insolitamente luminose. Il giovane artista incontrò molti collezionisti e mecenati, come il deputato della Duma di Stato Vinaver, suo genero Leopold Zev, il critico Syrkin e lo scrittore Pozner. Sono tutti redattori della rivista ebraica liberale Voskhod. e dare a Chagall ogni sostegno.

Con la raccomandazione di Zev, Chagall si rivolge a Lev Bakst, insegnante della scuola Zvantseva, nota per le sue tradizioni liberali e aperta alle tendenze artistiche moderne. Si apre così un nuovo capitolo nella vita di un giovane artista che si confronta con tendenze molto diverse, come il simbolismo letterario e le correnti decorative dell'Art Nouveau, alimentate dallo spirito indipendente della scuola. Bakst predica una nuova definizione della tavolozza, secondo la quale il colore è un elemento a pieno titolo della composizione.

Durante due visite estive alla famiglia Goldberg a Narva, sul Golfo di Finlandia, Chagall esplora nuovi temi ispirati all'opera di Gauguin, che lo impressionò profondamente, così come influenzò tutta l'arte del primo Novecento. Teya Brahman, un'amica di Vitebsk, che ha studiato a San Pietroburgo, accetta di posare per l'artista per nudi e composizioni con amanti.

Chagall interrompe regolarmente il suo lavoro a San Pietroburgo con visite più o meno lunghe a Vitebsk. Nell'autunno del 1909, Teya presenta Chagall alla sua amica Bella Rosenfeld, la figlia più giovane di un ricco gioielliere che studia a Mosca: “Era come se mi conoscesse da molto tempo, come se sapesse tutto della mia infanzia , del mio presente, del mio futuro, come se mi guardasse (...) Ho sentito che mia moglie è lei (...) Sono entrato in una nuova casa e ne sono inseparabile. Chagall scrive a Bella con i guanti neri. L'amore che gli è arrivato si riflette in uno splendore molto speciale che emana dai suoi dipinti. La sua fiducia come artista è alimentata dalla stessa passione per la pittura e il teatro italiano e olandese del XVII secolo che Bella condivide con lui.

Marc e Bella Chagall con la figlia Ida.

Bella posa per "Doppio ritratto". 1925

Tra la fine del 1909 e la prima metà del 1910, Chagall crea diverse composizioni, la cui profondità appartiene ad un'altra dimensione. Dopotutto, in questo momento, il giovane artista visita regolarmente i musei di San Pietroburgo, dove nutre un'ammirazione speciale per le icone, in particolare per quelle di Rublev. Chagall vive tra Vitebsk e San Pietroburgo, continua a frequentare i corsi di Bakst e prepara opere per l'esposizione ai Salons (successivamente cancellati). Il primo evento organizzato dai sostenitori dell'Art Nouveau è stata una mostra degli studenti della scuola Zvantseva nei locali della rivista Apollo. Per evitare inutili clamore, si tenne dal 20 aprile al 9 maggio 1910 all'esterno del salone d'arte. Tuttavia, la mostra in cui Chagall espone 2 tele, tra cui "La Morte" , produce uno scandalo a causa delle critiche a Repin, dirette contro le nuove tendenze artistiche.

Chagall Mark Zakharovich (1887-1985) è un artista di origine ebraica che ha lavorato in Russia e Francia. Era impegnato in pittura, grafica, scenografia, amava scrivere poesie in yiddish. È un rappresentante di spicco dell'arte d'avanguardia nell'arte del XX secolo.

Infanzia e gioventù

Il vero nome di Marc Chagall è Mosè. Nacque il 6 luglio 1887 alla periferia della città di Vitebsk (ora è la Repubblica di Bielorussia, e a quel tempo la provincia di Vitebsk apparteneva all'Impero russo). Nella famiglia, era il primo figlio.

Il padre, Chagall Khatskel Mordukhovich (Davidovich), lavorava come impiegato. La mamma, Feigi-Ita Mendelevna Chernina, era impegnata nelle pulizie e nell'educazione dei figli. Mio padre e mia madre erano cugini tra loro. Mark aveva altre cinque sorelle più giovani e un fratello.

Mark ha trascorso gran parte della sua infanzia con i suoi nonni. L'istruzione primaria, come era consuetudine tra gli ebrei, veniva ricevuta in casa. All'età di 11 anni, Chagall divenne uno studente della prima scuola quadriennale di Vitebsk. Dal 1906 studiò pittura con l'artista di Vitebsk Yudel Pen, che mantenne la propria scuola di belle arti.

Pietroburgo

Mark voleva davvero studiare ulteriormente nelle belle arti, chiese a suo padre di dargli i soldi per studiare a San Pietroburgo. Gettò 27 rubli a suo figlio, si versò del tè e sorseggiò compiaciuto, disse che non c'era più e non gli avrebbe più mandato un centesimo.

A San Pietroburgo, Mark iniziò a studiare presso la Scuola di disegno della Società per l'incoraggiamento delle arti, dove studiò per due stagioni. Questa scuola è stata guidata dall'artista russo Nicholas Roerich, Chagall è stato portato al terzo anno senza superare gli esami.

Dopo la Scuola di Disegno, continua a studiare pittura in una scuola privata. Anche due dei suoi amici di Vitebsk studiarono a San Pietroburgo, grazie a loro Mark entrò a far parte della cerchia di giovani intellettuali, poeti e artisti. Chagall viveva molto male, doveva guadagnarsi da vivere giorno e notte, lavorando come ritoccatore.

Qui a San Pietroburgo, Chagall dipinse i suoi primi due famosi dipinti "Morte" e "Nascita". E Mark ebbe anche il suo primo ammiratore della creatività: l'allora famoso avvocato e deputato della Duma di Stato Vinaver M. M. Comprò due tele da un artista alle prime armi e diede una borsa di studio per un viaggio in Europa.

Parigi

Così nel 1911, con una borsa di studio, Mark riuscì ad andare a Parigi, dove conobbe le opere d'avanguardia di poeti e artisti europei. Chagall si innamorò subito di questa città, chiamò Parigi la seconda Vitebsk.

Durante questo periodo, nonostante la luminosità e l'originalità del suo lavoro, nei dipinti di Mark si avverte un sottile filo dell'influenza di Picasso. Le opere di Chagall iniziarono ad essere esposte a Parigi e nel 1914 la sua mostra personale si sarebbe tenuta a Berlino. Prima di un evento così significativo nella vita dell'artista, Mark ha deciso di andare in vacanza a Vitebsk, soprattutto perché sua sorella si stava appena sposando. Andò tre mesi, rimase dieci anni, tutto fu sconvolto dallo scoppio della Prima Guerra Mondiale.

La vita in Russia

Nel 1915 Mark era un impiegato del comitato militare-industriale di San Pietroburgo. Nel 1916 lavorò per la Jewish Society for the Encouragement of the Arts. Dopo il 1917, Chagall partì per Vitebsk, dove fu nominato commissariato autorizzato per le arti nella provincia di Vitebsk.

Nel 1919 Mark contribuì all'apertura di una scuola d'arte a Vitebsk.

Nel 1920, l'artista si trasferì a Mosca, dove trovò lavoro al Jewish Chamber Theatre. Era un art designer, all'inizio Mark dipinse le pareti della hall e degli auditorium, poi fece schizzi di costumi di scena e scenografie.

Nel 1921 trovò lavoro in una scuola-colonia ebraica per bambini senza casa, che si trovava a Malakhovka. Mark era un insegnante lì.

Per tutto questo tempo non ha smesso di creare, da sotto il suo pennello sono emerse tele di fama mondiale:

• "Io e il mio villaggio";
• "Calvario";
• "Compleanno";
• "Camminare";
• "Sopra la città";
• "Crocifisso Bianco".

La vita all'estero

Nel 1922 Chagall emigrò dalla Russia con la moglie e la figlia, prima in Lituania, poi in Germania. Nel 1923 la famiglia si trasferì a Parigi, dove 14 anni dopo all'artista fu concessa la cittadinanza francese.

Durante la Seconda Guerra Mondiale, su invito dell'American Museum of Modern Art, si recò negli Stati Uniti lontano dalla Francia occupata dai nazisti, e ritornò in Europa solo nel 1947.

Nel 1960 l'artista ricevette il Premio Erasmus.

Dalla metà degli anni '60 Chagall si interessò ai mosaici e alle vetrate, alla scultura, agli arazzi e alla ceramica. Dipinse il Parlamento di Gerusalemme e la Grand Opera di Parigi, il Metropolitan Opera di New York e la Banca Nazionale di Chicago.

Nel 1973, Mark arrivò in URSS, dove visitò Mosca e Leningrado, la sua mostra si tenne nella Galleria Tretyakov e presentò molte delle sue opere alla galleria.

Nel 1977, Chagall ricevette il più alto riconoscimento francese: la Gran Croce della Legion d'Onore. Nell'anno del 90° compleanno di Chagall, al Louvre si tenne una mostra delle sue opere.
Mark muore in Francia il 28 marzo 1985, dove è sepolto nel cimitero della cittadina provenzale di Saint-Paul-de-Vence.

Vita privata

Nel 1909, a Vitebsk, l'amica di Chagall, Thea Brahman, lo presentò alla sua fidanzata Bertha Rosenfeld. Si rese conto nel primo secondo della sua conoscenza che questa ragazza era tutto per lui: i suoi occhi, la sua anima. Fu subito sicuro che sua moglie fosse di fronte a lui. La chiamava affettuosamente Bella, lei divenne per lui la sola e unica musa ispiratrice. Dal giorno del loro incontro, il tema dell'amore ha preso il posto principale nell'opera di Chagall. I lineamenti di Bella si riconoscono in quasi tutte le donne raffigurate dall'artista.

Nel 1915 si sposarono e nel 1916 nacque la loro piccola Ida.

Bella era l'amore principale della sua vita, dopo la sua morte nel 1944, proibì a tutti di parlare di lei al passato, come se fosse andata da qualche parte e ora sarebbe tornata.

La seconda moglie di Chagall fu Virginia McNeill-Haggard, diede alla luce il figlio dell'artista, David. Ma nel 1950 si sciolsero.

Nel 1952 Mark si sposò per la terza volta. Sua moglie Vava, Valentina Brodskaya, possedeva un salone di moda a Londra.